Les étudiants apprendront les bases de la compréhension des œuvres d'art grâce à une étude des œuvres d'art (les points forts de l'Antiquité à 1850/aujourd'hui seront abordés). Les étudiants apprendront à utiliser la terminologie correcte relative à l'histoire de l'art; tout en apprenant à faire des recherches et à lire une œuvre d'art en utilisant différentes approches.

Le cours d'intégration est un cours de méthodologie. Ce cours est consacré à la proposition; à la recherche et à la réalisation d'un ensemble de travaux. Ce travail est présenté lors de l'exposition finale de l'étudiant. Ce cours permet aux étudiants d'intégrer ce qu'ils ont appris dans le programme d'arts visuels. Les étudiants sont censés développer des techniques et des idées en dessin; peinture; sculpture; photographie; design et/ou techniques mixtes. Préparés au semestre précédent par le cours de portfolio; les élèves du cours d'intégration aborderont l'intégration des connaissances; des compétences et des attitudes acquises dans les arts visuels en développant un projet artistique. Lire et écrire l'histoire de l'art au troisième semestre prépare également les étudiants à utiliser la terminologie appropriée; les aide à développer leur position artistique et leur point de vue sur leur propre production; et leur permet de se situer et de situer leur travail dans un contexte théorique et historique de l'art.

Ce cours de design se veut une introduction au design en tant que concept; processus et produit. Les élèves développeront des compétences dans la création de designs visuels grâce à l'utilisation des technologies informatiques. Dans ce cours; les étudiants acquièrent des compétences en matière d'édition de photos et d'animation. Ce cours se situe au deuxième semestre du programme. En couvrant l'objectif 054F; il fait le lien entre les compétences et les connaissances introduites dans le cours Photographie 1 et les cours Photographie 2 et Portfolio; tous deux proposés au troisième semestre.

Les étudiants exploreront le dessin en utilisant une variété de médias et de techniques. L'accent sera mis sur le dessin d'observation; la composition et le développement de la coordination main- œil. Il s'agit du premier des trois cours de dessin de ce programme. Ce cours complète les cours de peinture 1 et de gravure 1 du même semestre.

Ce cours se concentre sur le dessin de la figure humaine. Dans le cadre d'une série d'exercices structurés allant de gestes courts à des poses soutenues; les principes de composition; de proportion et de volume sont explorés à travers la ligne et le ton et le modelage de l'ombre et de la lumière. Les étudiants développeront également les techniques de perspective à un et deux points et les techniques de visée afin de dessiner des sujets dans des environnements. Il s'agit du deuxième des trois cours de dessin de ce programme. Ce cours complète les cours de peinture 2; de design et de sculpture 1 du même semestre.

Le cours de dessin 3 explorera de nouveaux genres. En s'appuyant sur les techniques de dessin et les principes de perspective et de composition acquis dans les cours de dessin 1 et 2; et par le biais d'exercices formels utilisant une gamme de médias; de techniques et de sujets; diverses approches du dessin sont explorées; y compris les pratiques d'investigation; d'observation et d'expérimentation. Il s'agit du troisième et dernier cours de dessin de ce programme. Ce cours complétera les cours du même semestre Peinture 3; Sculpture 3 et l'Intégratif.

Ce cours propose une introduction aux méthodes et aux matériaux utilisés dans la gravure. Des techniques telles que la taille-douce; le relief et la sérigraphie seront présentées. Des présentations visuelles; des discussions et des références historiques viendront compléter les travaux pratiques.

Ce cours s'appuie sur des techniques traditionnelles telles que l'impression en relief; la taille-douce et la sérigraphie.

Les étudiants apprennent la nature de la couleur en relation avec les principes et les théories de la couleur; la perception; la conception; la composition et le mélange des couleurs; ainsi que la terminologie connexe. Ce cours fournit aux étudiants une base de théorie et d'application de la couleur qui informe et complète leur travail dans les cours suivants du programme. Ce cours; qui est le premier des trois cours de peinture du programme; initie les étudiants aux différentes approches et techniques de la peinture. Le cours examine les possibilités créatives de la peinture en tant que moyen de communication et d'expression d'idées visuelles. Ce cours vient compléter les cours du même semestre : Dessin 1; Photographie 1 et Gravure 1.

Les étudiants continueront à développer des compétences de base en peinture; ils exploreront la couleur et la composition et seront initiés à différentes approches de la peinture; y compris la peinture traditionnelle et la peinture contemporaine.

Les étudiants exploreront la peinture en utilisant une variété de médias et de techniques. L'accent sera mis sur

Ce cours est une introduction pratique à la photographie numérique. Grâce à une série de travaux; les étudiants apprendront les principes fondamentaux de ce médium. Ils apprendront à utiliser manuellement l'appareil photo numérique et à explorer les choix de composition et de conception. Les étudiants utiliseront des logiciels photographiques pour le traitement et l'affichage électronique des images.